Форум поклонников Мариинского театра

источник<\/u><\/a>

Кармен с бриллиантами
Мариинский балет представил бенефис своей примы Ульяны Лопаткиной
2010-06-30 / Ирина Губская, Санкт-Петербург

Бенефисы в Мариинке – события почти исключительно фестивальные, и сольный вечер Ульяны Лопаткиной не исключение – он прошел в рамках знаменитых «Звезд белых ночей». В сравнении с последними московскими гала-программами балерины мариинский бенефис выглядит минималистским: недавняя премьера «Кармен» и баланчинские «Бриллианты», хореография середины прошлого века про страсти и совершенство.

Кармен и Лопаткина, роль и балерина – не спектакль, а противостояние. И, похоже, стиль диктует не роль. Ульяна Лопаткина оставила попытки вжиться в чуждый природе образ и вылепила свое: сюжет, смыслы, героиню. При таком переосмыслении впору добавлять в афишу что-то вроде «редакции либретто», хотя буквально не изменено ничего – ни в наборе хореографических движений (они воспроизведены с дотошной пунктуальностью), ни в развитии фабулы (все события следуют в заданном порядке). Но героиня не та, что в оригинале – у Алонсо, Бизе, Мериме. У Плисецкой. Общее, пожалуй, лишь сила личности. В Кармен Лопаткиной нет безоглядного следования своим хотениям, искреннего цинизма, нежелания искать повода и обоснования своим поступкам. Нет игры с любовью и в любовь – той, возрожденческой, которая ради самой любви.
Хореографический рисунок прочерчен, врезан в пространство. В сравнении с премьерой в движениях больше резкости и повелительного напора. И отчетливее проявился акцент движений ладоней, как у Мехменэ бану. Хабанера – не эротический соблазн, а строгое подчинение, и взгляды исподлобья – при этом лице – потусторонние. И даже когда Кармен недвусмысленно толкает Хозе, простите, задом в пах, это выглядит, как клятва перед алтарем в вечной любви. Он не поверил, что Кармен могла его бросить. Удивлены? Мужчины этой Кармен достались вполне подходящие для сюжета (кроме кордебалетных юношей, которые ни на миг не забывали, что прикасаются к приме, и перебрасывание драчливой Кармен от солдата к солдату выглядело неловким перекладыванием «ответственности»). Данила Корсунцев, выбравшись за пределы вечных принцев, оказался эмоциональным и нежным Хозе. Но многолетняя выправка неизгладима. Этот Хозе выходит на зов Коррехидора, как Одетта к Ротбарту. Строевая – это не для балетных кавалеров. В итоге дуэт Кармен и Хозе не вышел за рамки хорошего, но обычного балетного дуэта. Этот Хозе – для жизни, его рок – всего лишь Коррехидор.

Дуэт с Тореадором контрастен не меньше, чем пара Одетты и Одиллии, хотя иначе. Евгений Иванченко поначалу вышел, словно в балете Ролана Пети, с гротесковым петушиным самолюбованием. Тореро соблазнительно поигрывал филейными частями, а Кармен рядом выглядела почти самураем. Он кокетничал, а она «пела» не о любви, но о Смерти. И это потустороннее дыхание изменяет Тореро. В дуэте завораживающего рапида и с притихшим оркестром он уже едва решится (рефлекторно) погладить ногу – но она так строго отдергивает, а он – знает, что не о любви речь. Это не крылья пташки, а мгла смерти.

«Кармен» – жесткий спектакль. «Бриллианты» в своем дворцовом совершенстве – нежнее, живее. Адажио – вообще личный шедевр Ульяны Лопаткиной, то, что невозможно пересказывать словами. Можно расслышать звучащую в пластике музыку, и она завораживает. И даже когда в вариации чуть не хватает выгнутого луком, в аккорд рукам, корпуса, слияние чувства и смысла покоряет совершенной гармонией: Диана, луна, бриллиантовый покой и высота. Данила Корсунцев привычно отступил на второй план, вполне по-баланчински: партнер-кордебалет. Только партнер обоснованно стушевался, очень тактично. А остальной антураж, который все же занимает больше пространства в балете, на роль оправы никак не тянул. Небриллиантового качества разнобой и грубый танец, отсутствие нюансов, причем неравномерно: у кого-то все же пробивались и музыкальность, и тонкая проработка, но очень уж местами. Если на первом плане в таком парадно-кристальном балете театр выставляет обладательниц «непачечных» ног и вульгарной манеры, то это признание полного разброда.
Прежние мариинские бенефисы Ульяны Лопаткиной представляли ее как приму в системе труппы, в структуре спектаклей. В этот раз получился моноспектакль. Не о балерине труппы, а о балерине как таковой – замкнутый круг и публичное отшельничество. «Кармен» и «Бриллианты» по идее должны обозначать полюса артистических крайностей. Как оказалось, два полюса не так уж существенно различаются. Все вращается вокруг, и холод идеала, и покой вечности, и постоянный личностный труд. Что-то напоминающее о Мэри Поппинс, леди Мэри – «от улыбки до жеста…».

источник<\/u><\/a>

Бриллиант без оправы
Мариинский балет представил бенефис своей примы Ульяны Лопаткиной

Ирина ГУБСКАЯ
Фото Натальи РАЗИНОЙ
Санкт-Петербург

Программа вечера составлена из эмоциональных крайностей: "Кармен-сюита" Бизе - Щедрина - Алонсо и "Бриллианты" Баланчина. Если первый балет в репертуаре Лопаткиной до сих пор воспринимается как прихоть гения, то второй - как раз этой гениальности приложение. Этот "Бриллиант" - с чистым, живым сиянием и спектром нюансов, гармоничным звучанием пространства и какой-то высокогорной разреженностью атмосферы, не бытовой, от которой задыхаешься, а той, которая заставляет дыхание замирать при встрече с настоящим. Именно такой танец и становится оправданием всей изматывающей и потной работы в репетиционном зале, когда на сцене ни единого усилия, и словно здесь и сейчас сплетается хореография с музыкой.

Лопаткина танцует этот балет с мариинской премьеры, и исполнение несколько меняется. Сейчас это спектакль и исповедь примы - императорский трон и единственность, но не только исключительность, еще и груз всего спектакля. Неважно, что остальное население в "разброде и шатаниях" - должен быть эталон собственного качества, собственного отношения и понимания. (И бриллианты не всегда помещают в оправу.) Эта позиция, по сути, определила Лопаткиной должность символа современного российского классического балета - и именно потому она обозначает сейчас отечественный балет в мировом танцевальном пространстве. Это так, к вопросу о национальной самобытности. При общей тенденции к унификации танцевальных школ - сохранить свое лицо, то есть в танце - свою школу, вплоть до точной выверенности траекторий движения (потому у Ульяны Лопаткиной "фирменная" скульптурная завершенность каждого момента танца). В общем-то, "Бриллианты" - тоже об этом.

Партнеру рядом - задача не из легких. Умение тактично поддержать, при этом ни на миг не сбив заданный настрой, - редкое искусство. Данила Корсунцев в этом случае идеальный кавалер - достойно провел сольные фрагменты и составил гармоничный аккорд в дуэте.

"Кармен" - история другая. Лопаткина в этом спектакле, перефразируя Волошина, не оправдывается логикой, но эстетически права. В этой Кармен нет обыденности. Это, по сути, "Бриллиант", только в другой системе. "Бриллианты", когда так, как у Лопаткиной, - это уже не театр. То есть не тот театр, который лицедейство, а тот, который абсолютен, как классическое искусство, не замутненное украшениями (ну какая разница, в пачке балерина или в почти бытовом платье; поменяй костюмы спектаклей местами - мало что изменится). "Кармен" все же нанизана на сюжет. И все равно - Ульяна Лопаткина нанизывает развитие действия на хореографический рисунок. Здесь вызов - в демонстративной отчетливости движений: передергивается ли плечо, или вскидывается нога, или разворачивается корпус, или выстреливает с поворота головы взгляд. Страсть? Пожалуй. Страсть как сила личности, которая ведет и сама знает свою судьбу. И кроме двух мужчин - Хозе и Тореро, - такой Кармен для спектакля никто не нужен. Есть то, что в жизни - нежность, привязанность - это Хозе (Данила Корсунцев). И есть - противостояние и "слияние лун" с Тореро (Евгений Иванченко). И выбор не в пользу жизни. В пользу вечности как свободы - именно это подразумевает здесь смерть. И то, что после "Кармен" шли "Бриллианты", придало программе сходство с "Жизелью" или "Баядеркой", с их переходами из земного в мир абсолютного, классического, идеального.

Ульяна Лопаткина не оправдала робких зрительских надежд на то, что заявленная лаконичная программа будет дополнена чем-то неожиданным и новым (если не считать новинкой часовой антракт - в Мариинке такое случалось). Но оказалось, что качество не определяется количеством. К тому же прима фактически устроила свой мини-фестиваль: за два дня до бенефиса танцевала "Анну Каренину", а еще раньше - открылась фотовыставка о подготовке роли Анны, к которой вышел каталог с текстами-размышлениями балерины. Осталось оформить наметившуюся схему в какой-нибудь абонемент вроде "Ульяна Лопаткина приглашает".

Форум » Читальный зал » балет 227 сезон часть 3 » тема закрыта
	перенос